1943年 徳島県生まれ。
1962年 高松第一高等学校卒業。
1966年 武蔵野美術大学 BFA（学士）
1967年 同大学の絵画特別科を修了
1969年にニューヨークへ移住し、現在もニューヨークを拠点に活動している

武蔵野美術大学在学中の後半、依田は初めて現代アメリカ美術のグループ展を目にし、その経験は1969年にニューヨークへ移住するきっかけの一つとなった。渡米後、それまでの油彩によるキャンバスから、アクリルと和紙へと素材を転換し、絵画と日本の伝統的な紙素材を組み合わせた独自の表現を確立していった。
1980年、ニューヨークのザブリスキー・ギャラリーにて、移住後初となる個展を開催。同展では、淡いグレーの画面に、ビーズのような小さな色彩の点を無数に描いた作品を発表した。その作品は、一部の批評家やアーティストから「ミニマル・アート」と評されたが、依田の制作はその後もミニマリズムの枠組みにとどまることなく発展していった。
1990年代から2000年代初頭にかけては、地形図や上空から見た蛇行する河川を主なモチーフとして制作した。上空から捉えた風景は、線やパターン、形態の集積による抽象的な構成へと変換され、自然の風景と抽象表現の間を行き来する独自の絵画へと展開された。
2005年には、ポロック＝クラスナー財団より助成を受ける。その後、徳島産の良質な和紙を大量に用いた大規模な作品へと制作のスケールを広げていった。
2017年頃からは、写真を新たな素材として取り入れ、長年用いてきたアクリルや和紙と組み合わせる制作を開始した。写真を作品制作における「発見」のプロセスに取り入れることで、それまでとは異なる新たな主題を作品へと導入していった。
代表的なシリーズには、《Edible Color Chart》、《Lily’s Corner》、《TriBeCa Sky》、《Rear Window》などがある。これらの作品において依田は、風景、建築、記憶、日常の断片を、重層的な視覚構造へと変換している。抽象と具象の間を往還しながら、イメージと素材、場所と時間の関係を探究し続けている。


Born in 1943 in Tokushima, Japan. Graduated from Takamatsu Daiichi Koto Gakko in 1962. Studied at Musashino Art University, Tokyo, from 1962 to 1966, where she received a BFA, and completed the Special Course in Painting in 1967. Moved to New York in 1969, where she has lived and worked ever since.

During her late college years at Musashiuno Art University in Tokyo, Junko saw a group show of fresh American art for the first time. In 1969, Junko moved to New York. She changed her art materials from oil on canvas to acrylic and washi. In 1980 Junko had her first solo show at Zabriskie Gallery since moving to New York. All of her works were painted in light gray with tiny colorful dots like beads. Some art critics and artists called Junko’s work “minimal art”. From the 1990’s to the early 2000’s, Junko’s main subject matter has been terrain maps and the twisting course of rivers from aerial views. In 2005, she received a grant from The Pollock - Krasner Foundation. Her works became huge , using plenty of good quality washi from Tokushima Japan. From 2017, Junko started to use photography as part of her materials, combining it with her usual materials like acrylic and washi. By incorporating photographs into her discovery process, she was able to introduce fresh subjects into her work. Her notable series include “Edible Color Chart”, “Lily’s Corner”, TriBeCa Sky”, and “Rear Window”.